石井聰亙監督の『狂い咲きサンダーロード』を観た時に衝撃を受けて、自分でも撮れるんじゃないかと誤解して（笑）。もちろん簡単だからっていう意味じゃないですよ？それまでは映画って誰かに決められた物語を撮るもんだって思ってたんです。でもその映画観て、自分に近い感情を描いてもいいんだ！こんな撮り方してもいいんだ！って共感したんですよ。高校生だからそう思えたんでしょうね。それからすぐに学校の視聴覚室で８ミリカメラを借りて撮り始めました。

　そう、でもいざ撮り始めるとヘタクソなわけ（笑）。それでいろんな映画を観始めるんです。どうやったら思ってることを映像にできるのかってことを観て学ぶんです。それでもなかなかうまく行かないので段取りを覚えないといけないなって思って、ピンク映画の現場に入ったけど実は特別なことがあるわけじゃないのがわかったり。自分で脚本書きながら助監督やり始めて大学中退したんですけど、こうなりたいって思ってそれを口にしてると、そんな自分に興味を持ってくれる人とか、自然と人の繋がりができてくるんです。会話の中の話題が次に出会う人とのきっかけになったり。そういう綱渡り的な感じで（笑）。でもこうなりたいって意識して話してると、新しい発見があったり自分に足りないものがわかるんですよね。今回も海外で言葉が違う人とやったらどうなのかな？と考えていたところに新しい出会いがあったわけですから。

　う〜ん。朝起きてから何かするとか、こういうところに住みたいとかそういう具体的なのは無いなぁ。つつましやかに生きる。雨ニモマケズ的に生きていけたらいいなと、自分のことを勘定に入れずに。そうできていないから思うんでしょうけど。

　いい子ぶるわけじゃないけど思いやりですかね。高校生の時に自転車でよく日本を旅してたんですよ。公園でテント張ったり、駅で野宿してると夕暮れ寂しいわけ（笑）。そんな時に助けてくれる人とかいると、ホントに嬉しいんですよ。牧場のおじさんがそこにテント張って良いよとか、ご飯食べさせてくれたり、トゲが刺さった時におばさんが酢をかけてとってくれたり。思いやりを受けた時のあの感じって忘れないから、自分もきっかけがあれば誰かにそうしてあげたいと今でも思います。映画の現場でも、人はすごく多いし別々の作業をしながら同じものを作ってるわけですから、スタッフ同士の思いやりは大切にしたいと思ってます。

　そうそう、ベースにそれがあると俳優も変わってくる。チームに思いやりが無いと、技術的に高めることができても映ってるものは何か足りなくなる。良いものが撮れるためにもそれは必要ですね。相手に対する想像力と言うか。